이 포스트는 Jeremy Fisher, Gillyanne Kayes 공저 <THIS IS A VOICE. 99 exercises to train your voice>의 한 대목을 옮긴 것입니다.
목소리 작업하면서 우리는 어떤 이상적인 세련됨에 가까워지는 데 상당한 노력을 쏟는다. 이런 열망은 공교육 확산과 더불어 이미 19세기 말부터 존재했다.
그 무렵 영국에서는 Standard English라는 프로그램이 개발돼 아주 인기를 끌었다. 이건 20세기 들어 인기와 권위를 한층 더 얻고, 영어권에서는 <설비된 발음>이나 <로열 영어> 같은 정의마저 생겨났다. 그러면서 사회 여러 계층에서 말하기 문제에 대한 염려와 말을 제대로 하려는 열망까지 생기게 됐다. 스피치 강좌가 유행을 탔고, 그 강사들은 목소리를 맑고 청아하게 만들어 주겠노라고 약속했다.
웅변술 공부의 출발은, ‘어쩌다’ 습득한 것이기에 교정해야 하는 선천적인 악센트 같은 개인적 특성을 목소리에서 배제하면서, 목소리를 중립화할 필요성이 있다는 생각에 기반을 두었다. 실제로 새로운 발음을 다듬은 이들 대다수는, 목소리 가능성 확장에 중점을 둔 보컬 방법 습득의 지지자들이었다. 그들은 발음을 분명하고 부드럽게 만들어 줄 올바른 딕션 다듬기에 특별히 신경 썼다. 그러기 위해서는, 잘못된 사투리 특성을 반복하며 생각 없는 조음이 아니라, 궁리한 조음에 초점을 맞춰야 했다.
표준 발음이나 순정 영어, BBC 영어로도 알려진 표준 영어는 영국에서 표준 억양으로 간주된 영국 영어 형태이다.
‘Eloquence /수사법 /웅변술’이란 개념은 대중 연설 기법을 뜻하기 위해 16세기 초에 널리 쓰였다. 이런 의미에서 웅변술은 연극 무대며 교회 설교대, 무엇보다도 정치와 관련이 있었다. 그러나 17세기 초에 와서 이 개념은 더 폭넓게 쓰이게 됐으니, 말의 수사적 가공이나 장식뿐 아니라 언어의 적절함이나 올바름까지 건드렸다.
이 개념을 1604년 Robert Cawdrey 사전에서는 <아름답게 말하는 기법>이라 정의했는데, 그의 후계자인 Edward Phillips는 1658년 자신이 편찬한 사전 <New World of English Words>에서 이 개념을 <웅변술과 올바르게 말하는 기법>이라고 정의했다.
보다시피, 우아하고 아름답게 말하기보다 올바르고 정확하게 말하기가 더 중요해지는 데는 세월이 적잖이 흘렀다.
영어 말하기 기법의 (화술의) 최고봉은 조지 버나드 쇼의 희곡 <피그말리온>(1913)에서 볼 수 있다. 여기서 꽃팔이 소녀 리자 둘리틀은 자기 꿈을 실현하고 꽃가게에 취직하기 위해 ‘고상하게 말하는 법’을 가르쳐 달라고 음성학 교수한테 청한다. 이미 제목에서 알 수 있듯이, 여기서 젊은 여인에게 말하기를 가르치는 과정은 일종의 변용 과정으로 보인다.
피그말리온이 돌로 빚은 뒤 생명까지 넣은 갈라테아처럼, 리자 둘리틀은 “우-우-아아아-우! 오-우-우우우!” 따위 알아듣기 힘든 비명 같은 말 대신 우아하고 올바른 딕션 기법을 익힌 뒤 다시 태어난다.
달라진 리즈의 고상한 말은 그녀가 잘 갈고 닦아 세련된 매너가 겉으로 드러난 것보다 훨씬 더 큰 무엇이다. 이건 그녀의 지식이 내면에서 나온다는 징표이다. 그녀의 말에 의미가 풍부한 까닭은, 그녀의 화술이 단순한 외적 변모가 아니라 내적 변화의 결과이기 때문이다!
<피그말리온> 1막 장면 - 코벤트 가든. 밤 11:15. 여름. 폭우. 사방에서 자동차 질주하는 소리가 들려. 행인들이 시장과 성 바울 교회로 달려간다. 교회 주랑 밑에는 폭우를 피해 들어선 사람 몇 명이 웅크리고 있다. 그들 중에...
목소리를 이상적으로 갖추기 위한 실습은 보컬 실습과 밀접한 관계가 있다. 싱어의 목소리를 더 강하고 표현력 좋게 만들기 위해 19세기 이래로 여러 방법과 기술이 개발됐다. (그 가운데 몇 가지를 이 책에서 소개한다). 이런 실습은, 목소리를 강하게 만들고 성역을 넓히고, 나아가 목소리를 잃지 않고 좋은 수준에서 유지할 필요가 있을 때 특히 효과적일 수 있다.
보컬 공부와 연관된 신체 작업은 대체로 창의적 작업과 밀접하다. 목소리 설비 때 (횡격막, 흉곽, 후두, 인두, 혀, 머리 등) 자신의 조음 기구며 호흡 기구를 세세하게 상상하여, (실제 해부 구조와 공통점이 별로 없는) 회랑과 복도, 둥근 지붕, 벽감 등이 있는 신체 구조를 다 봐야 한다. 아, 물론, 여기서는 상상하는 그림의 정확성보다는 목소리가 이 그림의 틀에서 어떻게 나오는지 이해가 더 중요하다.
목소리 설비를 다룬 초기 교육자들은 목소리가 생리적 데이터와 감정적 데이터의 조합이라 여겼다.
“목소리는 신체에 좌우되지만, 목소리와 몸은 정신에 예속된다. 즉, 목소리는 신체적으로나 심리적으로 약할 수 있다. 감정을 적절히 다스리지 못하면 언제나 목소리 데이터를 활용하지 못하거나 잘못 이용하게 된다.”
“오만이나 경시, 혹은 교양인처럼 보이려는 가련한 시도 때문에 말의 유연한 흐름이 깨진다.”
근래 수십 년 어간에 목소리 설비에 대한 시각이 넓어졌고, 이젠 보컬이나 연극 코치뿐 아니라 명상이나 노래, 요가 호흡을 연구하는 영성 실행 전문가들도 목소리와 스피치 훈련을 이끌고 있다.
목소리에 관한 작업을 지금 사람들은 자신의 영적 상태를 바꾸고 형성하는 작업과 동시에, 병행하여 수행하고 있다.
“여러분께 묻고 싶습니다.” “이런 질문이 여러분에겐 예상치 못한 것일 수 있어요.” “이런 질문에 성실하고 진실하게 답변해 주시기 바랍니다.”
그런 예를 더 들어 보세요.
그 질문들을 먼저 100가지 억양으로 소리 내어 말하세요.
그 다음에 녹음해서 들어보세요.
조금만 부지런을 떨면 이 #액션은 수행하기 어렵지 않을 거예요.
어떤 사람들에게는 어렵게 보일지도 몰라요. 이삼십 가지를 생각해 내기도 어렵다면, 일단 떠오르는 대로만 적으세요.
그리고 계속 궁리하세요. 출근길에서, 설거지하면서, 청소하면서…
이번 #액션은 사실 그리 만만하지 않아요.
이 과제를 제대로 수행한다면, 뇌가 생각과 기억을 동시에 하도록 훈련하는 셈입니다.
질문 첫머리를 궁리할 뿐 아니라 기억하는 것도 필요해요.
강연이나 보고, 프레젠테이션 같은 Public speaking 말미에 질의응답 시간을 두고 잘 활용하는 건 아주 중요합니다. 그런데 이 중요성을 간과하는 화자들이 제법 있어요.
스피치를 끝내고 으레 “질문 있습니까?” 하고 물으면,
청자들은 대개 쥐 죽은 듯 잠잠하고,
그러면 발표자는 “좋아요, 이걸로 마치지요. 감사합니다” 하고 끝을 내요.
이게 과연 정상적인 현상일까요?
질문이 전혀 나오지 않을 정도로 청중이 시원하게 다 알아듣고 이해했을까요?
No way! 그건 좋은 마감이라고 하기 어렵습니다.
질의응답 시간을 잘 활용하고 더 확실한 소통을 보장하는 방법을 강구해야 합니다.
먼저, 청자들을 편안케 하라.
뭇 사람들의 시선을 한 몸에 받으면서 일어나 입을 열기란 누구한테든 어느 정도 부담스러운 행동이라는 점을 알아두십시오. 편안하게 질문할 수 있도록 분위기를 만들어 주세요.
예를 들어, 어떤 청자를 향해 말한다면,
“오늘 우리는 새로운 자료를 많이 다뤘습니다. 제가 잘 말씀 드리느라 애쓰기는 했어도, 궁금한 게 있을 겁니다. 특히 중요하다 싶은 사항에 질문이 따르는 것은 당연해요. 여기 계신 다른 분들도 아마 당신과 비슷한 궁금증을 다 품고 있을 것…”
둘째, 질의응답에 들어가기 전에 스피치 전반을 요약하라.
그렇게 함으로써 청자들의 기억을 새롭게 하고 질문을 유발합니다.
“이제 우리가 살펴본 것을 정리하면서 미진한 대목마다 질문을 받도록 하지요.”
셋째, 두어 가지 질문을 미리 심어 두라.
대부분의 질의응답 시간이 밋밋하게 끝나는 이유들 중 하나는 먼저 질문하려고 나서는 청자들이 아주 적기 때문. 스피치 시작하기 전에 두어 청자에게 어떤 질문을 하라고 부탁하세요. 질의응답에 들어가면 그들이 먼저 손을 들고, 그러면 다른 청자들의 질문도 저절로 이어질 거예요.
넷째, 화자인 당신의 질문을 내놓으라.
만일 사전에 심어 둔 질문들이 적절하지 않다면, 청자들이 품을 수 있음직한 질문 두어 가지를 직접 내놓으세요.
“이러이러한 부분은 여러분이 궁금하게 여길 수도 있을 겁니다.”
역시 다른 청자들이 따라 할 것.
다섯째, 마지막까지 기다리지 않아도 좋아.
스피치나 토크의 막판에 이르면 청자들이 피로를 느낄 수 있어요. 그럴 가능성이 높아 보인다면 질의응답을 끝에 넣는 대신 본론 중에 몇 차례 짤막하게 묻고 답하는 것이 좋아요.
객석에 활기가 더 커지고, 당신은 마무리 시간에 이르러 그들의 생각을 정확히 알게 될 겁니다.
다시 말씀 드리건대, 사람들 앞에서 말할 때는수사적 질문을 많이 사용하세요. 질문 형식의 말은 청자들로 하여금 숙고하게끔 자극하고 눈길을 집중하도록 돕습니다. 숙고에는 시간이 필요하고 생각을 모아야 하지 않겠어요? 짧은 휴지들이 생깁니다. 휴지를 길게 끌지 않는 것이 중요해요 (휴지 길이가 자연스레 느껴지도록 익혀야 해요. 휴지를 짧게 할 수 있지만, 지나치면 위험해요.) 질문을 던지고 아주 짧은 휴지를 취한 뒤, 말을 계속 이어 가십시오.
